5月20日，“遇之自天——石琴小品展”在恒庐美术馆开幕。展览展出了艺术家石琴的水墨小品，作品题材包含西湖、静物、人体等。

(资料图)

本次展览“遇之自天”是石琴“天”字系列画展的最后一场，从四年前的“天光云影”西湖景开始，到“接天莲叶”的荷精神，又到“容我天真”的人文情怀，每一次展览总能带给人浑然天成、自在抒怀的感受。

展览现场

赏石琴的小品画，苇江为之作序，文工、映萍、淑芳、建光等人各自抒发了自己的感受：

序

凡大美者，多不可言说，或不可尽说，诉之以翰墨、音律、影像皆然。西湖，大美者也，造化神来，而人心映射万殊，各呈异彩，固其宜矣！石琴先生画西湖，求其异者也。其画虽有师古之痕迹，而更多独具之心解。入目空灵、混沌、光影透射，不经意间跳脱出清新秀丽。回味默念，灿然神会！问其所以然，则曰：“‘弄不灵清’是我师。”石琴先生奇人也！石琴先生之画，真奇画也！是为序。

——苇江

湖上春丽35cm×48cm×2

浓烟淡色皆天成

（一）

水是眼波横，柳是思绪聚。石琴先生散落在西湖黄昏、月夜、晨曦间的水墨，在延续那一贯的在安静中守候、在沉郁中等待的散淡意蕴基础上，这回，更让我看到了水在舞蹈中呢喃，柳在吟唱中张扬。湖光山色依旧低调奢华，石琴先生依旧信手拈来，然笔墨的耐力，却更加墨饱情酣、丰筋意远，猜石琴先生在日日与山水相拥中，在天天与自然吐纳中捕捉到了那水、那月、那云霞、那夕阳的灵魂。

于是，我就无需更多地去关注笔墨线条的精妙，画面空间的灵动。只要从容地体会那天然的趣味，温润水墨的抚摸就足矣！当然，若能被石琴画中对自然的想象所启迪，那更是大有收获了。

水光潋滟系列 30cm×28cm

水光潋滟系列 28cm×25cm×12

（二）

我观赏着那一把把紫砂壶的画面，一遍一遍又一遍，慢慢地想象自己和石琴先生，焚香煎茶，摇头诵读或婉约或豪放的古代诗词之情形。然后，再把石琴先生的书法、绘画一一挂于茶房，再接着一边品茗，一边一遍再一遍的细细端详。如此一来，便产生了穿越到唐宋的感觉，焦虑和纠结就渐趋平静，心情亦随之舒缓，一舒缓，就浸润和放大了那画在纸上的壶的温度，壶气氤氲，仿佛水墨画在徐徐展开，茶香也仿佛袅娜开来，满眼的暖意与生机。石琴先生一把壶令人心湛然明，禅恬然俱，无一毫邪念也。

曼生八式 47cm×37cm×8

慢生活 38cm×43cm

（三）

人体画是石琴先生在已成熟的山水画创作基础上的另一种叙述方式、表现手法，在此次画展中作为一个板块呈现似乎有“遇之自天”的扣题之意，是否还有观念上的思考，有待先生阐述。我个人以为这是石琴举办数次画展后对新题材领域的一次开拓。

人体册26cm×24cm×12

淘宝34cm×34cm

（四）

浓烟淡色浑然天成。这次石琴先生的画展真的像是一首感情细腻、笔调多样、形散而神不散的散文诗。

能够营造并保有这样生活态度的人：真！

能够分享这一诗意画图的展览：雅！

——文工

茶山春早69cm×36cm

龙井问茶图 32cm×32cm

白云峰38cm×32cm

狮峰36cm×50cm

一花一世界

看石琴先生的画也好，和先生一起写生也好，感受最深的是两个字——“自在”。自在于笔与纸之间，自在于人与山水间，自在于人与天地间，自在于人与时空间，自在于自己与自己间。所有的一切都是自在的！如太极一般，若即若离，随遇而安，遇之自天，一切都是那么刚刚好，而一切又是她本来天然的样子。

最喜欢听石琴先生“嚼”汉字，每次都可以细细品味先贤寄托给我们无声的嘱托和祝福。比如，“主人”，是一种“安住”的状态；“人”游“山”边能成“仙”，“人”驻“亭”边稍“停”歇，“人”入自然欣赏才现“花”。

十二花神，是十二种花吗？是十二位姑娘吗？

是，也不全都是。

花，不仅只是用来绽放和吸引，她们还可能承载着传承、寄托和疗愈，甚至更多其他的使命。不管是何种人、事、物，只有那朵开在我们心上的花，才是真正属于我们每个人自己的花神，带给我们最真挚的祝福和守护！

——映萍

藕花深处 192cm×99cm

月月红 77cm×47cm

西湖大玩童

家居在山西太原，然一家三口却都是杭州西子湖畔书画玩家石琴先生的铁粉。在石琴先生眼里，西湖的阴晴雨雪有情，世间的花开花落有语，万物皆可对话 ，万物皆可入画。一虫，一花，一叶，一帘，一茶 ，一书，遇之皆有感矣，有感而发而画。故所入画者，无不自然生动，率性任意。石琴先生每日徜徉于西湖之中，时有新作，欣喜之余，随手一拍发圈，此时我等众粉丝纷纷点赞下载，皆觉世间美好，万物可爱……

今出差至杭州，饭后无事，携三两枝向日葵散步去石琴先生处喝茶，谈兴正浓时，却见花语欲吐……石琴先生赶紧提笔铺毫，少顷，几枝向日葵便跃然于纸上，欣然题记——“谷雨至，万物生”。是日2023年谷雨节气。

——淑芳

大音希声33cm×33cm

消暑29.5cm×41cm

岁朝清玩图34cm×34cm

猫23cm×38cm

琴画西湖

唯有爱的那么深，才能画的这么好！

如果把画家的绘画作品比作作家笔下的文章，那么天资聪颖、勤奋创作的石琴先生的画就是优秀的散文诗。而散文诗的特点恰恰就是石琴先生绘画作品的特点：篇幅短小、情感浓重、有诗的意境、有呼吸感、有生命力。

散文诗的核心本质：形散而神不散，也是石琴先生的追求。愿做西湖散淡翁，平平淡淡才是真。

石琴先生笔下之西湖是印象西湖，更是诗意之西湖。

——建光

山濛胧水濛胧24cm×52cm

西湖四时20cm×60cm×4

后 记

石琴先生的画展从四年前的“天光云影”西湖景开始，到“接天莲叶”的荷精神，又写到“容我天真”的人文情怀……

一切都是那么自然，浑然天成。无固定模式，特定颜色，没有人，山，花的设限，我遇我写，跃然笔尖的，抑或人为，抑或天意，畅快淋漓……先生曰“感恩每一次的遇见”。

万物皆天工，回眸擦肩，录于纸间，岂非情缘。一山一水总关情，一花一木见精神。我观我感我现，敬天感恩。邀你我跟着先生的笔，去发现和欣赏天地之美，去享受湖光山色，人间烟火，去享受每一个当下……

为期四年的“天”字系列画展至此完美地画上了句号，然而石琴先生的笔不会停歇，让我们期待下一次的相遇。

秋色38cm×101cm

暮云 72cm×70cm×2

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